Ted McCarty und Gibsons Goldenes Zeitalter

Ted McCarty ist der große Mann in der Geschichte von Gibson. Unter seiner Leitung erlebte das Unternehmen seine goldene Ära, in der alle symbolträchtigen Gibson-Modelle auf den Markt kamen.

Ted McCarty, Gibsons „Leo Fender“

Obwohl der berühmte Name der von Gibson ist, nach dem Gitarrenbauer Orville Gibson, und der von Les Paul, nach dem Musiker, der dem klassischen Gitarrenmodell des traditionellen Gitarrenherstellers seinen Namen gab, der in Wirklichkeit der Hersteller von Gibson war, genau wie der wir heute wissen, ist Ted McCarty.

Wenn man über das Leben von Theodore M. McCarty, besser bekannt als Ted McCarty, spricht, spricht man praktisch über die Geschichte von Gibsons Goldenem Zeitalter. Ted leitete das Unternehmen von 1948 bis 1966 und war derjenige, der die Marke in die Welt der Solid-Body-E-Gitarren einführte.

Wie Leo Fender war Ted kein Gitarrist, aber er war für alle Designs und Veröffentlichungen der klassischen Gitarren und Bässe von Gibson verantwortlich, einschließlich der Modelle Les Paul, ES-335, Flying V, Explorer, Firebird und SG.

Als ob das nicht genug wäre, war er in den letzten Jahren seines Lebens Berater und Berater von niemand anderem als Paul Reed Smith, der als Hommage an seinen Mentor das PRS-McCarty-Modell schuf.

Schauen wir uns die faszinierende Geschichte des echten „Gibson Man“ an.

Geschichte von Ted McCarty, dem großen Erfinder

Wurlitzer: Seine ersten Erfahrungen in der Musikindustrie

Ted wurde am 10. Oktober 1909 in Somerset, Kentucky, geboren und war Ingenieur. Im Januar 1936, im Alter von 26 Jahren, stieg er mit Wurlitzer in die Musikindustrie ein.

Wurlitzer aus Cincinnati war ein erfolgreicher Hersteller von Orgeln und anderen Tasteninstrumenten sowie Plattenspielern. Ted arbeitete in allem, aber seine Hauptaufgaben waren kommerzieller Natur, was wenig mit seinem Beruf zu tun hatte. Er reiste mit seiner Familie durch die Vereinigten Staaten und lebte während seiner Arbeit für das Unternehmen in acht verschiedenen Städten.

McCarty erklärte in einem Interview, dass er das für seine Zukunft nicht wolle. Sein Plan war es, aus der Musikindustrie auszusteigen, also begann er, nach einer Arbeit zu suchen, die mit seinem Beruf als Ingenieur in Zusammenhang stand. Somit ist der 1 Im Januar 1948 verließ er Wurlitzer.

Gibson: Probleme bei Kalamazzo diagnostizieren

Ted wartete darauf, für eine Stelle als stellvertretender Schatzmeister bei der Brock Candy Company bestätigt zu werden, als Friedrich Gretsch, Inhaber des gleichnamigen Instrumentenbauunternehmens, mit Maurice Berlin, dem Inhaber und Gründer von Chicago Musical Instruments (CMI), sprach, dem Unternehmen, dem Gibson gehörte, um Ted einen Job anzubieten. Berlin fragte ihn, ob er bereit sei, nach Kalamazoo zu fahren und eine Woche oder länger in der Fabrik zu verbringen, sich die Situation anzuschauen und ihm einen Bericht darüber zu geben, warum Gibson Geld verlor.

Ted stimmte zu, also ging er einige Zeit in die Fabrik und unterhielt sich ausführlich mit John Huis, der damals der Vorarbeiter in der Endbearbeitungsabteilung (Endbearbeitung) war. Sein Bericht kam zu dem Schluss, dass das Unternehmen zu viele Kaziken und zu wenige Indianer hatte. Er verwies auf die schlechte Arbeitsmoral der Mitarbeiter aufgrund des schlechten Verhältnisses der Mitarbeiter zum Geschäftsführer Guy Hart, der laut McCarty von allen Mitarbeitern als „HDP“ bezeichnet wurde.

Berlin, der Eigentümer von Gibson, war von Teds Bericht beeindruckt und bot ihm daher einen Job als Fabrikleiter an, mit dem Versprechen: „ Wenn Sie den Ort wechseln und Gewinn machen können, werde ich Sie zum Präsidenten des Unternehmens machen. “ Ted akzeptierte den Vorschlag, diese Tatsache sollte die Geschichte der E-Gitarre prägen, das Goldene Zeitalter von Gibson begann.

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Beginn von Gibsons goldener Ära: Ted McCarty übernimmt die Leitung der Kalamazoo-Fabrik

Gibson hatte während des Zweiten Weltkriegs die Produktion von Instrumenten eingestellt, weil staatliche Stahlbeschränkungen den Einbau von Halsstäben verhinderten, und so half das Unternehmen bei den Kriegsanstrengungen. Nach dem Krieg hatte Gibson Mühe, sich wieder dem Gitarrenbau zu widmen, und als Ted am 15. März 1948 eintrat, begann er sofort mit der Umstrukturierung des Managements und der Verbesserung des Arbeitsumfelds.

Im Mai, zwei Monate später, verdiente Gibson wieder Geld. Guy Hart, der General Manager, trat im November zurück und John Huis wurde zum Superintendent befördert. Ted wurde im Juni 1949 zum Executive Vice President und ein Jahr später zum Präsidenten ernannt. Dies blieb so, bis er 1966 das Unternehmen verließ und Gibson die ganze Zeit über Gewinne erzielte. In einem Interview erklärte McCarty jedoch, dass er das Unternehmen unabhängig von der Bezeichnung seiner Position vom ersten Tag seiner Ankunft bei Gibson an leitete.

Der Beitritt zu Gibson gab Ted die Gelegenheit, zu seinen technischen Wurzeln zurückzukehren. Sein Geschäftssinn war offensichtlich, aber wenn wir uns die Teile und Modelle ansehen, die Ted entworfen oder entwickelt hat, sind seine Leistungen als Gitarren-Innovator beeindruckend.

Warum hat Gibson die Les Paul entworfen?

1950 veröffentlichte Leo Fender die erste Seriengitarre, die Esquire. Laut Ted kopierte Leo die Idee für die Gitarre, die Paul Bigsby für Merle Travis baute.

Ted und sein Team bei Gibson erkannten, dass Fender immer beliebter wurde. Deshalb sagte McCarty: „Wir müssen in dieses Geschäft einsteigen.“ Wir lassen ihm freie Hand, er ist der Einzige, der diese Art von Gitarre herstellt». Also beschlossen sie, ihre eigene Solid-Body-Gitarre zu bauen. Ein Jahr lang arbeiteten sie an dem Modell, das später den Namen „Les Paul“ erhielt.

Gibson Les Paul (1952): die erste Solid-Body-Gitarre der Marke

Entwicklung der Gibson Les Paul

Zuerst mussten sie etwas über Solid-Body-Gitarren lernen, sie unterscheiden sich von Akustik-Body-Gitarren. Anders gebaut, klingen sie unterschiedlich und reagieren unterschiedlich.

Materialtest für die Gitarre, sowohl Eisen als auch Holz

McCarty sagt, dass sie einen Test mit einer Eisenschiene von einer Eisenbahnstrecke durchgeführt haben. Sie montierten eine Brücke, einen Tonabnehmer und einen Saitenhalter. „Man könnte die Saite anschlagen, einen Spaziergang machen, zurückkommen und es würde immer noch klingeln“, erzählte Ted. Dann bauten sie Ahorngitarren, die zu laut und zu nachhaltig waren. Dann haben sie eine Mahagoni-Gitarre gebaut, die zu weich war, „das hatte sie nicht.“ Also haben sie endlich eine Kombination gemacht, sie haben alles aus Mahagoni mit einer Ahorndecke gemacht.

Design in Gitarrenform

Also begannen sie, die Form der Gitarre zu entwerfen. Sie wollten etwas, das nicht zu schwer war. So entstand ein etwas kleinerer Körper – als der Fender – mit traditioneller Form.

Da sie schon immer Gitarren mit gebogener Decke (geschnitzt) hergestellt hatten und darüber hinaus die Tatsache ausnutzten, dass sie über präzise Maschinen verfügten, um solche Gitarren herzustellen, da sie wussten, dass Leo Fender sie nicht hatte und nicht herstellen konnte, entschieden sie sich dafür Sie würden sie so machen, um sich von den neuen Gitarren abzuheben Fender.

Die Gitarre wurde entworfen, ohne dass Les Paul überhaupt wusste, dass sie existierte. Die Arbeit wurde vollständig von Ted und seinem Ingenieurteam, dem Gibson Think Tank, durchgeführt.

Das 1952 auf den Markt gebrachte Modell war Goldtop, zwei Jahre später, 1954, kam die „Black Beauty“ zur Linie, die schwarze Gibson Les Paul Custom. Um 1958 kam die erste Les Paul Sunburst Cherry auf den Markt und 1959 kamen sie mit bunt geflammten Decken auf den Markt, weshalb die „Bursts“, wie die Gitarren dieser Ära genannt werden, ab 1959 als „Heiliger Gral“ gelten oder Heiliger Gral der Gibson Les Paul Standard.

Wenn Sie mehr wissen möchten, besuchen Sie unseren Leitfaden zur Entwicklung der Gibson Les Paul im Laufe ihrer Geschichte.

Prototypentestphase

McCarty sagt, dass sie, nachdem sie es von mehreren Gitarristen testen ließen und gutes Feedback hinsichtlich seiner Funktionalität und Ästhetik erhielten, einen guten Vorwand finden mussten, um es herzustellen und zu verkaufen. Traditionelle Gitarristen waren Akustikgitarristen und wie andere Gitarrenbauer fanden sie sie einfach und rustikal. „Jeder, der eine Kreissäge und eine Oberfräse hat, kann eine Solidbody-Gitarre bauen“, pflegten andere Hersteller zu sagen.

Der Auftritt von Les Paul, dem perfekten Mann

Ted wusste, dass Les eine Solid-Body-Gitarre namens „El Leño“ oder „The Log“ gebaut hatte. Darüber hinaus waren Les Paul und seine Frau Mary Ford mit viel Aufmerksamkeit die Sensation des Augenblicks. So kam es, dass Ted McCarty dem Gitarristen die „Solid Guitar“ brachte, der beeindruckt war und sich bereit erklärte, seinen Namen darauf zu schreiben, als Gegenleistung für die Erhebung von Lizenzgebühren, die sich auf einen Dollar pro verkaufter Gitarre beliefen.

Besuchen Sie unseren Leitfaden zu den besten Jahren für eine Gibson Les Paul und den schlechten Jahren, die Sie meiden sollten.

Einfluss der Les Paul auf das Design

Laut einem Ted McCarty-Interview aus dem Jahr 1992 war der einzige Einfluss der Les Paul auf das Design des langen Saitenhalters zurückzuführen. Les Paul schlug vor, die Saiten nicht am Saitenhalter zu befestigen – wie bei Gibsons traditionellem Trapez-Saitenhalter –, sondern eine massive Stahlstange „umzuwickeln“.

Ted McCarty, der wahre Erfinder von Gibson

Aber Teds Beitrag bestand nicht nur darin, Gibson in die Welt der Solid-Body-E-Gitarren einzuführen, sondern auch darin, jedes Modell, ja, absolut jedes klassische Serienmodell des Unternehmens zu entwickeln.

Somit war 1958 ein ikonisches Jahr für Gibson. Einführung der ES-335-Modelle und ihrer älteren Brüder ES-345 und ES-355 sowie der futuristischen Flying V und Explorer. Später, im Jahr 1960, als die Les Paul wegen rückläufiger Verkaufszahlen eingestellt wurde, brachte er das meistverkaufte Modell in der Firmengeschichte auf den Markt, die Gibson SG. Schließlich brachte er 1963 die Firebird auf den Markt, womit alle klassischen Gibson-E-Gitarrenmodelle der Geschichte unter der Leitung des Genies Ted McCarty geschaffen und veröffentlicht wurden.

So brachte Gibson in der McCarty-Ära den ersten Solidbody-E-Bass, den EB-1, und auch den erfolgreichsten, den EB-3, auch bekannt als „SG“-E-Bass, auf den Markt.

Darüber hinaus wurde während der Zeit, als Ted McCarty Präsident des Unternehmens war, auch die erste Doppelspule von einem Gibson-Ingenieur, Seth Lover, entwickelt. Heute ist der damalige Humbucker für das daran angebrachte Etikett bekannt, das darauf hinweist, dass das Patent angemeldet wurde, das berühmte „PAF“ – Patent Applied For –. Gibsons charakteristische Brücke, die Tune-O-Matic, wurde ebenfalls entworfen.

Die Rivalitätsgeschichte zwischen Gibson und Fender, Les Paul: „Wenn du nichts tust, wird Fender die Welt beherrschen“.

Unter der Leitung von Ted McCarty wurden wichtige Gibson-Modelle herausgebracht

Neben der legendären Gibson Les Paul Standard, die wir uns bereits ausführlich angesehen haben, werfen wir einen Blick auf die Top-Instrumentenmodelle der McCarty-Ära, Gibsons goldenem Zeitalter.

Gibson EB-1 (1953): Gibsons erster E-Bass

Ursprünglich einfach als „E-Bass“ bezeichnet, war der Gibson EB-1, was „E-Bass 1“ bedeutet, der erste E-Bass der Marke. Die Markteinführung erfolgte 1953 als Reaktion auf den Erfolg des Fender Precision Bass. Anstatt den Korpus einer E-Gitarre nachzubilden, wurde er so gestaltet, dass er wie ein Kontrabass aussieht.

Es hat einen soliden Körper und auf dem Deckel sind „f“-Löcher – F-Löcher – aufgemalt. Gebaut im kurzen Maßstab von 30,5″.

Sicherlich wird es Sie an den Höfner 500/1 erinnern, der als „Violinbass“ von Paul McCartney bekannt ist. Es ist wichtig anzumerken, dass der Höfner zwei Jahre später, im Jahr 1955, auf den Markt kam, sodass sein Design wahrscheinlich vom EB1 beeinflusst wurde.

Die Produktion des EB-1 endete 1958, als Gibson ihn durch den EB-2 ersetzte, der im selben Jahr auf den Markt kam, und den darauffolgenden EB-0, der 1959 auf den Markt kam.

Der EB2 folgt der Designlinie des ES-335, beide wurden im selben Jahr, 1958, auf den Markt gebracht, und der EB0 hat die gleiche Ästhetik wie die Double-Cut Les Paul Junior. Ab 1961, mit der Veröffentlichung des SG- und des EB-3-Basses, die die gleiche Korpusform wie die Gitarre hatten, nimmt auch der EB-0 die SG-Korpusform an. Der Unterschied zwischen den beiden Bässen besteht darin, dass der EB-3 über einen zusätzlichen Tonabnehmer im Steg und eine vielseitigere elektronische Schaltung verfügt.

Gibson ES-335 (1958): der erste Semi-Hollow

1958 wurde die Gibson „Dot“ ES-335 als Kompromiss zwischen dem massiven Korpus der Les Paul und dem Hohlkörper der ES-175 herausgebracht. Das Ziel bestand darin, einen süßeren, weicheren und runderen Klang mit den Nuancen einer Hohlkörpergitarre zu erzielen und gleichzeitig Rückkopplungen und Sustain zu eliminieren oder zumindest zu reduzieren.

Diese neue Gitarre war vielseitiger und umfassender und eignete sich gleichermaßen für Jazz-, Blues- und Rockmusiker. Man muss bedenken, dass es schon damals viele traditionelle Gitarristen gab, die sich immer noch dagegen sträubten, Solidbody-Gitarren zu verwenden.

Obwohl der ES-335 ein etwas traditionelles Aussehen hat, war sein Designkonzept durch die Idee, die massive Ahornstange in der Mitte zu platzieren, sehr neuartig.

In dieser Zeit kamen auch die luxuriöseren Versionen ES-345 und ES-355 auf den Markt.

Außerdem empfehlen wir Ihnen, die Liste der besten Gitarristen zu besuchen, die mit Gibson-Gitarren gespielt haben: Les Paul, SG, ES-335, Firebird und andere Modelle.

Gibson Flying V und Explorer (1958): die futuristische Linie

Das Geschäft lief 1956 gut, aber Fender hatte 1954 die Stratocaster herausgebracht, ein innovatives Modell, und Ted, ein Marketingexperte, wusste, dass Gibson-Gitarren vom Markt als altmodisch und zu „traditionell“ angesehen wurden. Um die Vision der Marke neu zu gestalten, wagte er einen mutigen Schritt.

Im Juli 1957 stellte Gibson auf der NAMM eine revolutionäre Reihe von Gitarrenmodellen vor, die McCarty selbst entworfen hatte und die Modernistic Series hieß. Es umfasste drei Modelle: den Flying V, den Explorer und den Moderne. Die aus Korina hergestellt wurden, einem Holz, das auch als Limba bekannt ist. Korina stammt aus Westafrika und ähnelt in Aussehen und Eigenschaften Mahagoni, ist jedoch heller und gelber und wurde von der Firma bereits für ihre hawaiianischen Lap-Steels verwendet.

Aufgrund der öffentlichen Resonanz wurden schließlich 1958 die Flying V und die Explorer auf den Markt gebracht, sodass die Moderne nur noch ein Projekt war. Sie hatten damals keinen kommerziellen Erfolg, sie waren ihrer Zeit zu weit voraus, ihr Design war gewagt und gewagt, und einige Jahre später wurden sie eingestellt. Später wurden beide Modelle durch die Hand von Heavy-Metal-Gitarristen, die sie übernahmen, neu aufgelegt.

Gibson SG (1961): die „Evolution“ der Les Paul

Bis 1960 waren die Verkäufe der Les Paul zurückgegangen. Vermutlich aufgrund des nicht ganz so hellen Mahagoniholzes waren die neuen Gitarren schwer und galten als „zu traditionelle“, wenn nicht sogar altmodische Gitarren. Also unternahm Gibson Ende 1960 einen weiteren starken Schritt.

Er brachte „die neue Les Paul“ mit einem moderneren Konzept auf den Markt. Ein dünnerer, leichterer Doppelhornkorpus und hervorragender Zugang zu den hohen Bünden. Dieses Modell wurde als Weiterentwicklung der Les Paul beworben, die vom Markt nicht mehr geschätzt wurde.

Allerdings gefiel Les Paul das Modell nicht, weshalb er darum bat, seinen Namen von diesem Modell zu entfernen. Gleichzeitig ließ sich der Musiker von seiner Frau scheiden, die auch seine künstlerische Partnerin war, was sich auf die Popularität des Gitarristen auswirkte. Als der Lizenzvertrag 1962 auslief, wurde er im gegenseitigen Einvernehmen der Parteien nicht verlängert. Daher wurde die „neue Les Paul“ einfach in SG umbenannt, was die Initialen von „Solid Guitar“ (solide Gitarre) sind.

Die Gibson SG Standard wird seit den späten 1960er Jahren kontinuierlich gebaut, obwohl die Emblemnummer für Neuauflagen bis heute 1961 ist. Außerdem ist es das meistverkaufte Gitarrenmodell der Marke.

Schauen Sie sich auch diesen Leitfaden über die besten Jahre der Gibson SGs und die schlechtesten Jahre an, die Sie meiden sollten.

Gibson EB-3 (1961): Der erfolgreichste Bass der Marke

Ohne Zweifel ist der Gibson EB-3 der berühmteste und legendärste Bass der Marke, der durch die Hände von Superstars der damaligen Zeit wie Jack Bruce von Cream ging. Neu am EB-0, der ebenfalls die gleiche Form annahm, ist, dass dem EB-3 in der Brückenposition ein Mini-Humbucker-Tonabnehmer hinzugefügt wurde, der die Schaltung um zwei Ton- und Lautstärkeregler sowie einen Vier-Wege-Schalter erweitert. Positionen. Der Erfolg war durchschlagend, EB-3 verdoppelte den Absatz seiner erfolgreichsten Vorgänger.

Gibson Firebird (1963): der erste Neck-Thru

Der Gibson Firebird ist wahrscheinlich das einzigartigste Modell der Marke. Der Hals verläuft durch den Korpus, das heißt, das gleiche Stück nimmt in seinem Mittelteil die gesamte Länge des Instruments ein, von der Kopfplatte bis zum Ende des Korpus. Zusätzlich ist der Hals mit neun Lagen Mahagoni und Walnuss laminiert. Eine weitere Besonderheit, die sie von den anderen unterscheidet, ist, dass sie mit Mini-Humbucker-Tonabnehmern ausgestattet ist, die bei Epiphone-Gitarren üblich waren, bei Gibsons jedoch nicht. Schließlich verfügt der Firebird über eine umgekehrte Spindelplatte.

Unter der Leitung von Ray Dietrich, einem Autodesigner, wurde das Design vom Gibson Explorer übernommen und an den Kanten „abgerundet“. Ziel war es, mit den Modellen Fender Jazzmaster und Jaguar zu konkurrieren, deren Veröffentlichungen aus den Jahren 1959 bzw. 1962 stammten.

Laut Leo Fender war das Design der Gitarre vom Jazzmaster-Modell übernommen worden. Unten sehen Sie die Korpusse der Gitarren und die Ähnlichkeiten im Design.

Andere Gibson-Modelle wurden in der McCarty-Ära veröffentlicht

Oben beschreiben wir die wichtigsten Gitarren- und Bassmodelle, die während Gibsons goldener Ära, der McCarty-Ära, veröffentlicht wurden. Aber es gab auch andere, nicht weniger symbolträchtige, wie die preisgünstigen oder Studioversionen wie die Gibson Les Paul Junior, die Gibson Les Paul Special, den Gibson Melody Maker und die Gibson SG Junior. Es gibt auch die legendäre Gibson EDS-1275, diese Doppelhals- oder Double-Neck-Gitarre wurde 1962 auf den Markt gebracht. Auf dem Bass befindet sich die Thunderbird mit einem Firebird-förmigen Korpus.

Gibson kauft Epiphone (1957)

Die heutige Zweitmarke des Unternehmens war damals ein direkter Konkurrent mit ähnlichen Qualitätsansprüchen. Tatsächlich war Gitarrist Les Paul vor dem Gibson-Deal ein Epiphone-Endorser, der deren Gitarren nutzte und sogar „The Log“ in seinem Werk baute.

Orphie Stathopoulo, der Eigentümer von Epiphone, wollte das Unternehmen verkaufen. Ted ließ sie wissen, dass Gibson Interesse hätte. 1957 kaufte Gibson den Namen Epiphone und seine Vermögenswerte, Maschinen und Lagerbestände. Die Epiphone-Fabrik in New York und Philadelphia wurde geschlossen. Gibson nahm das gesamte Eigentum dieser Einrichtung mit und brachte es nach Kalamazoo.

Wenn Sie mehr wissen möchten, besuchen Sie unseren Beitrag zur Geschichte der Epiphone-Gitarren: Geheimnisse, Mythen und Wahrheiten.

Gibson beginnt mit der Herstellung von Epiphone-Instrumenten (1960)

Ursprünglich hatte Gibson nicht vor, weiterhin Instrumente der Marke Epiphone zu bauen. Erst nachdem alles in gemieteten Räumlichkeiten in Kalamazoo aufgebaut war, entdeckte Ted, dass sie auch alle Gitarrenvorlagen von Epi hatten. Bei einem Treffen mit Maurice Berlin wurde beschlossen, dass Gibson nun mit der Produktion von Epiphone-Gitarren und -Bässen beginnen könne.

Ein Grund dafür war, dass Gibson ein Franchise-Programm betrieb, bei dem jedem Händler eine exklusive Zone zugewiesen wurde. Auf diese Weise gab es gute Händler, die nicht verkaufen konnten, wenn es in ihrer Gegend bereits einen offiziellen Händler gab. Aber mit den neuen Epiphone-Produkten könnten diesen Händlern nun stattdessen Epi-Instrumente verkauft werden. So begann das Unternehmen, auch die Produkte des ehemaligen Konkurrenten zu vermarkten.

Um 1960 wurden alle Epiphone-Modelle in den Werken von Gibson hergestellt und die Qualität war so hoch, dass sie in direkter Konkurrenz standen. Erst nach der Übernahme des Unternehmens durch Norlin und dem Weggang von Ted McCarty wurde der Markenname Epiphone für billigere, im Ausland hergestellte Gitarren verwendet.

Ende von Gibsons goldener Ära (1965/1966)

Warum hat Ted McCarty Gibson verlassen?

Ted erklärte in einem Interview, dass er das Gefühl hatte, gehen zu wollen, da er sah, dass er mit „einem bestimmten Teil“ Probleme haben würde und er das alles nicht durchmachen wollte. Laut Fred W. Gretsch war McCarty mit den Veränderungen im Management von CMI, dem Eigentümer von Gibson, nicht zufrieden.

Ted McCarty kauft Bigsby Accessories (1965)

Paul Bigsby und Ted McCarty hatten eine gute Beziehung, wahrscheinlich waren sie Freunde. Gibson war ein großer Bigsby-Kunde und der erste Hersteller, der Bigsbys auf fabrikgefertigten Gitarren anbrachte. Auch Ted liebte sein Tremolo, obwohl er eine Beschwerde hatte: Der feste Hebel war der Hand eines Gitarristen immer im Weg. 

Deshalb hat McCarty eine neue Version mit einem Arm entwickelt, der geschwenkt werden kann und daher bei Nichtgebrauch nicht im Weg der Hand ist. Zu dieser Zeit war Gibson ein großer Bigsby-Käufer und das Design gehörte McCarty, sodass andere Unternehmen wie Gretsch vom Kauf des Bigsby-Schwingenmodells ausgeschlossen waren.

McCarty schloss mit Bigsby einen Deal ab, um anderen Herstellern die Verwendung des Kipphebels an ihren Gitarren zu ermöglichen, wenn Gibson die Tremolos zu einem Preisnachlass kaufen könnte. Zwischen den beiden entwickelte sich eine enge Bindung, die später zum Verkauf des Unternehmens an Ted führte.

Es war 1965, Ted war 56 Jahre alt, als er mit Paul sprach, der ihm anbot, in den Ruhestand zu gehen, da er bereits 65 Jahre alt war und gesundheitliche Probleme hatte. Paul wollte, dass McCarty es ihm abkaufte, da er jemanden wollte, der das Unternehmen genauso schätzte wie er, was nicht passieren würde, wenn er es an ein Unternehmen wie Gibson verkaufen würde. Ted stimmte zu, sein Unternehmen aufzukaufen und blieb bei Gibson, bis sie einen Ersatz für ihn fanden. Damit ging Gibsons goldene Ära zu Ende.

Daher trat Ted McCarty am 30. Juni 1966 von CMI zurück und Gibson verließ das Unternehmen, um bei Bigsby weiterzumachen.

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Balance der McCarty-Ära bei Gibson

Während Teds 18 Jahren im Unternehmen wuchs es exponentiell. Mit mehr als 20 Veröffentlichungen verschiedener Modelle von E-Gitarren und Bässen führte er Gibson erfolgreich in das Geschäft mit Solid-Body-E-Gitarren und -Bässen ein und demonstrierte damit seine grenzenlose Fähigkeit zu Design, Kreation und Erfindung. Aber McCarty war offensichtlich nicht nur ein großartiger Schöpfer, er war auch ein Geschäftsmann mit großer kommerzieller Vision.

Wenn Sie sich die aktuellen Modelle der Linie ansehen, werden Sie feststellen, dass praktisch alle von ihnen während der McCarty-Ära auf den Markt kamen.

Das Bigsby-Bühnenzubehör

Der Kauf in Bigsby erfolgte gemeinsam mit John Huis, der zum Zeitpunkt des Kaufs Vizepräsident von Gibson war. Mit dem Kauf des Unternehmens verlagerte sich die Bigsby-Produktion von Kalifornien nach Kalamazoo. Nach einem holprigen und erfolglosen Start in den späten 1960er Jahren hatten beide ehemaligen Männer von Gibson Erfolg.

Am Ende verbrachte Ted mehr als doppelt so viel Zeit mit Bigsby wie mit Gibson. Er und John Huis machten sich ebenfalls auf den Weg und kauften ein Unternehmen namens Flex-Lite, das Spezialbeleuchtung herstellte, und mussten zeitweise die Gewinne von Flex-Lite verwenden, um Bigsby über Wasser zu halten.

1999, im Alter von 89 Jahren, ging Ted in den Ruhestand und verkaufte das Unternehmen an Fred W. Gretsch, Sohn des Gründers und jetzigen Besitzers von Gretsch Guitars.

Beratung und Beratung für Paul Reed Smith – PRS

Ein Ausdruck der mangelnden Anerkennung von Ted McCarty ist, dass Paul Reed Smith von ihm wusste, weil die meisten Gitarrenpatente den Namen Leo Fender oder Ted McCarty enthielten.

Damals war PRS eine kleine Fabrik, die gerade mit der Massenproduktion begann. Zuvor hatte Paul jahrelang als Gitarrenbauer gearbeitet und maßgeschneiderte Gitarren hergestellt, wie die, die er 1980 für Carlos Santana angefertigt hatte.

Paul wollte wissen, wie sie in den 50er Jahren bei Gibson arbeiteten. Wie sie die Decken geklebt haben, wie sie die Tonabnehmer gewickelt haben, welchen Kleber sie für die Bünde verwendet und wie sie sie geklebt haben, wie sie die Griffbretter nivelliert haben, wie sie sie getrocknet haben, wie sie die Hälse geklebt haben, ich wollte alles darüber wissen Gibson.

So kam es, dass Ted 1986 einen Anruf von Paul erhielt, der ihm eine Stelle als Berater anbot. Da McCarty blind und nicht reisefähig war, flog Paul ihm entgegen und verbrachte eine Woche mit Ted in seiner Residenz auf Maui, Hawaii, und von dort aus schlossen die beiden eine dauerhafte Freundschaft.

Ted McCarty, der ignorierte Schöpfer

Es ist ironisch, dass die einzige Gitarre, die seinen Namen trägt, eine Paul Reed Smith ist, nachdem er der wichtigste Mann bei Gibson war und für die Goldene Ära von Gibson und die Entwicklung aller berühmtesten E-Gitarren des Unternehmens verantwortlich war.

Smith erzählt: „Als wir uns das dritte Mal trafen, war er sehr verärgert und ich sagte zu ihm: ‚Was ist los, Ted?‘ „Diese Fragen hat mir in 20 Jahren niemand mehr gestellt. Du willst wissen, wie man die Bünde klebt“, sagte er. „Du willst wissen, wie wir die Körper hergestellt haben, du willst wissen, wie wir all diese Dinge gemacht haben“, schloss er ab ».

Paul hat zum Ausdruck gebracht: „Ich glaube, er – Ted – war verärgert darüber, dass ein bestimmtes Unternehmen unterschätzt hat, was sie getan haben.“

Die PRS McCarty ist laut Paul die von Ted entworfene Gitarre – die Les Paul – mit dem Zusatz Double Cut – Double Cut –.

Tod und Vermächtnis von Ted McCarty (2001)

Ted spielte nicht Gitarre, aber sein Ingenieursstatus und seine kaufmännischen Fähigkeiten ermöglichten es ihm, eine neue Welt zu erschaffen, die Gibson-Welt. Er gab Gitarristen Instrumente, deren Kernwert vor allem Qualität und Innovation waren.

Ted starb im April 2001 im Alter von 91 Jahren. Sein Vermächtnis, das der große Paul Reed Smith vorübergehend vergessen und entstaubt hat, wird immer in Erinnerung bleiben.

Ted McCarty war für Gibson das, was Leo Fender für Fender war.

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Schauen Sie sich auch unseren Vergleich zwischen Gibson Les Paul und Epiphone Les Paul: Spezifikationen, Funktionen und Unterschiede an.