Gitarrengeschichte: von klassischer bis E-Gitarre

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Geschichte der Gitarre: Geburt, Entwicklung und Veränderungen. Die bekanntesten Marken und Modelle und ihre Eigenschaften und vieles mehr.


Die Gitarre, das Musikinstrument

Die Gitarre ist ein Musikinstrument der Streichinstrumentenfamilie und heute das am weitesten verbreitete Instrument der Welt.

Streichinstrumente sind in einer Vielzahl von Kulturen weit verbreitet. Zu diesen Kulturen gehört die arabische, die im 8. Jahrhundert auf der Iberischen Halbinsel einfiel, genau die Wiege der Gitarre, Spanien. Die Griechen hatten auch ein Instrument, das der heutigen Gitarre ähnelte, allerdings mit geraden Kanten und 4 Saiten, das später von den Römern übernommen und modifiziert wurde, die es um 400 v. Chr. Nach Spanien brachten. Andererseits gibt es noch ältere Dokumente, die zeigen, dass es zur Zeit der Hethiter, 1300 v. Chr., Bereits ein 4-saitiges Instrument gab, das gekrümmte Kanten hatte. Ein weiteres Beispiel ist die ägyptische Kultur, die ein gitarrenähnliches Instrument mit glatten und gebogenen Seiten hatte.

Arten von Gitarren

Es gibt verschiedene Arten von Gitarren. Am bekanntesten sind die spanische Gitarre mit Klassik und Flamenco, die Akustikgitarre mit Elektroakustik und die E-Gitarre mit Vollkörpergitarren, aber auch Hohl- oder Halbhohlkörpergitarren. Englisch Hollow oder Semi-Hollow-.


Anfänge der Gitarre: die spanische Gitarre

Die moderne klassische Gitarre, wie sie heute bekannt ist, erschien im 19. Jahrhundert. Aufgrund seiner Herkunft auch spanische Gitarre genannt, war es die Basis, aus der die moderne E-Gitarre hervorgeht.

Was ist die Gitarre?

Spanische oder klassische Gitarre
Spanische oder klassische Gitarre

Die Gitarre ist ein gezupftes Saitenmusikinstrument, das aus einer Resonanzbox besteht, im Allgemeinen mit einem akustischen Loch in der Mitte der Oberseite, aus dem der Klang verstärkt wird, einem Hals, an dem sich das Griffbrett, das Griffbrett oder tastiera und mindestens sechs Saiten, aber es können sieben, acht oder mehr einzelne Saiten oder sechs doppelte Saiten, dh zwölf Saiten, vorhanden sein.


Eigenschaften der klassischen oder spanischen Gitarre

Die klassische Gitarre, auch als spanische Gitarre bekannt, mit Nylonsaiten oder Kreolisch, ist die traditionelle, historische und beliebteste Version. Es gibt auch Varianten wie die Flamenco-Gitarre, aber auf den ersten Blick sind sie sehr ähnliche Instrumente.


Geschichte: Die Vorgänger der klassischen oder spanischen Gitarre

Um über die Geschichte der Gitarre zu sprechen, müssen wir mit ihren Vorgängern beginnen. Das Instrument stammt aus der Vihuela und der spanischen Gitarre des 15. und 16. Jahrhunderts, aus denen später die Barockgitarre des 17. und 18. Jahrhunderts hervorging, und dann die moderne oder spanische klassische Gitarre der Mitte des 19. Jahrhunderts.

Unten sehen Sie eine spanische Gitarre – oben links -, eine Vihuela – unten links – und eine Barockgitarre – rechts -:

Die Abstammung der klassischen Gitarre: spanische Gitarre, Vihuela und Barockgitarre.
Die Abstammung der klassischen Gitarre: spanische Gitarre, Vihuela und Barockgitarre.


Antonio de Torres Jurado, der Erfinder der spanischen oder klassischen Gitarre

Antonio de Torres, bekannt als "Vater der Gitarre", gilt als Gitarrenbauer der aktuellen Gitarre, dh der spanischen Gitarre, sowohl im Flamenco als auch in der Klassik. Er ist der Gitarrenbauer, vergleichbar mit Antonio Stradivari an der Geige.


Vicente Gómez Martínez Espinel

Besser bekannt als Vicente Espinel, war er ein spanischer Priester, Schriftsteller und Musiker des spanischen Goldenen Zeitalters im Jahr 1500 n. Chr., Der dafür verantwortlich und berühmt war, der Gitarre ihre fünfte Saite zu geben und den vier damals existierenden eine niedrigere Saite hinzuzufügen.


Klassischer Gitarrenbau

Die Gitarre hat keinen einzigen Nagel und alle Teile werden mit Klebstoff zusammengefügt. Der Körper besteht aus einem Oberteil, einem Rücken und Seiten. Die Ringe sind eingeweicht und mit Wärme wird die für das Instrument so charakteristische gekrümmte Form gegeben. Zur Verstärkung des Resonanzbodens wird eine Tannenkiefernverstrebung vorgenommen. Die Aussteifung hat auch eine akustische Funktion, indem sie dazu beiträgt, die Vibrationen im Resonanzboden zu "treiben" und den charakteristischen Klang zu erzeugen. Ebenso wird der Hintergrund vorbereitet, indem die Zedernstangen platziert werden, die diesem Teil der Gitarre eine leicht konvexe Form verleihen.

Innenausstattung mit spanischer oder klassischer Gitarre.
Innenausstattung mit spanischer oder klassischer Gitarre.

Der Griff mit fünf Teilen, die unter einer bestimmten Konfiguration angeordnet sind, um die Fassung und den entsprechenden Winkel des Kopfes zu bilden. Das Griffbrett kann aus Ebenholz bestehen.

Das Oberteil wird mit dem Griff verbunden, und die Gitarre wird zusammengebaut, indem die Ringe gestopft und die Ringe mit Sockeln – kleinen Dreiecken aus Fichtenkiefer – mit dem Resonanzboden verbunden werden. Die Ränder und die Rosette werden hinzugefügt. Wirklich eine akribische und handwerkliche Arbeit.


Aus welchen Hölzern bestehen klassische Gitarren?

Sie werden normalerweise aus Hölzern wie Zeder, Zeder und Palo Santo, Rosenholz, Ebenholz und Fichte hergestellt. Sie können aber auch Instrumente aus Zypresse, Walnuss, Coco Bolo, Palo Rojo, Nazareno, Ziricote oder Ahorn finden Andere.


Aus welchem Material bestehen die Saiten der klassischen Gitarre?

Historisch gesehen bestanden die ersten drei Saiten – die feinsten – aus Ram Gut, dies sind einfache Saiten. Die anderen drei sind gewickelte Schnüre, es waren Metallstäbe, die auf einen Seidenfaden gewickelt waren.

Das Gehäuse wurde bis zum 20. Jahrhundert verwendet, als Nylon – Nylon – eingeführt wurde. Bei den Bordonen wird weiterhin ein Metallfaden verwendet, der auf einen Kern aus Seide oder synthetischem Material gewickelt ist.


Akustische Gitarre

Die Akustikgitarre ist der klassischen Gitarre sehr ähnlich, aber anstatt Nylonsaiten zu haben, sind alle Saiten aus Metall. Ein weiterer Unterschied zwischen den beiden Instrumenten liegt in der Größe des Resonanzbodens. Die Akustik ist normalerweise größer und es gibt je nach Größe mehrere Modelle. Der Körper ist breiter als der der Akustikgitarre. Andererseits ist der Hals der Akustik etwas schmaler als der des Klassikers.

Gibson Akustikgitarre.
Gibson Akustikgitarre


Die E-Gitarre

Die E-Gitarre ist eine Metallsaitengitarre, die das Prinzip der elektromagnetischen Induktion verwendet, um die Schwingungen ihrer Metallsaiten in elektrische Signale umzuwandeln.

Sein Auftreten beruht auf der Notwendigkeit von Musikern, genauer gesagt den Jazzbands der Vereinigten Staaten in den 1920er Jahren, eine größere Lautstärke zu haben, damit es nicht vor dem Rest der Instrumente verloren geht, und auf diese Weise wird mehr Relevanz gewinnen.


Geschichte der E-Gitarre

Sein Ursprung führt uns zurück in die 1930er Jahre, als George Beauchamp, ein amerikanischer Erfinder von Musikinstrumenten, nach neuen Wegen suchte, um die Lautstärke der Gitarre zu erhöhen.

Bereits 1925 hatte Beauchump mit der Verwendung von Phonographennadeln zur Herstellung einer E-Gitarre experimentiert, und er wusste, dass, wenn ein Gerät die Schwingungen jeder einzelnen Saite "aufnehmen" und diese Schwingungen in eine proportionale Variation des elektrischen Stroms umwandeln könnte, die Ton könnte verstärkt werden.


Der erste Hersteller von E-Gitarren

Nach vielen Monaten des Versuchs und Irrtums entwickelte Beauchamp zusammen mit Paul Barth einen Prototyp einer Gitarre mit Hufeisenmagneten. Die Gitarrensaiten wurden durch die Magnete geführt, wobei jeder Pol so positioniert war, dass ein unabhängiges Magnetfeld auf jede Saite konzentriert wurde.

Beauchamp, Prototyp in der Hand, ging zu Adolph Rickenbacher, einem Elektrotechniker, um die Metallkörper der Resonatoren herzustellen. Aus diesem Treffen ging später die Gründung der berühmten Firma „Rickenbackers Instruments“ hervor.

Rickenbacher "Frying Pan", die erste "Lap Steel Gitarre"

Das Unternehmen begann mit der Herstellung der ersten Lap-Stahlgitarre namens "Frying Pan" in Castilian the Fryer oder Pan, die schnell an Popularität gewann. Auf diese Weise war es der erste Hersteller von E-Gitarren in der Geschichte der Gitarre.

Rickenbacker Frying Pan, die erste Lap Steel E-Gitarre.
Rickenbacker Bratpfanne


Lloyd Loar und Vivi-Tone

In den frühen 1920er Jahren wurde Lloyd Loar, ein legendärer Akustiker für Gibson Mandolin-Guitar Mfg. Co, Ltd. hatte für seine Beiträge zum Design und zur Entwicklung der Mandoline mit der Verstärkung von Gitarren experimentiert. So gründete er 1933 zusammen mit Lewis A. Williams und Walter Moon eine Firma namens Vivi-Tone.

Obwohl das Unternehmen viele innovative Ideen für das Instrumentendesign einbrachte, war es letztendlich nicht kommerziell erfolgreich. Das Unternehmen produzierte Gitarren, Mandolinen, ein elektrisches Keyboard und mindestens einen Verstärker.

Vivi-Tone Gitarren und Mandolinen.
Vivi-Tone Gitarren und Mandolinen


Gibson und seine erste spanische E-Gitarre, die ES-150

Trotz des Versagens von Vivi-Tone nutzte Gibson die fehlgeschlagene Erfahrung von Loar, um eine E-Gitarre zu entwickeln, die den Markt revolutionieren und einen Meilenstein in der Geschichte des Instruments markieren würde, den Gibson ES-150.

Der ES-150 wurde 1936 auf den Markt gebracht. Der Name dieser Gitarre war die Abkürzung für Electric Spanish -Guitar-in Castilian, -Guitarra- Eléctrica Española und die 150 war für den Verkaufspreis USD 150.

Diese Gitarre basiert auf der historischen L-5, der ersten Gitarre von Gibson. Der ES-150 war ein großer kommerzieller Erfolg und fand große Akzeptanz bei Jazz und anderen Gitarristen. Das Instrument hatte jedoch noch einige Funktionen zu verbessern. Die Hohlkörpervibrationen wurden aufgenommen und verstärkt und erzeugten Rückkopplungsprobleme – Rückkopplung -, Akope, Verzerrung und unerwünschte Konnotationen.  

Gibson ES-150 und ES-250 Werbebroschüre
Gibson ES-150 und ES-250 Werbebroschüre


Les Paul und "El Leño" oder "The Log"

Lester William Polsfuss, bekannt als Les Paul, war ein berühmter amerikanischer Jazz-, Country- und Bluesgitarrist und Virtuose. Er war ein sehr wichtiger Charakter bei der Entwicklung elektrischer Musikinstrumente und Aufnahmetechniken.

Der Musiker glaubte, dass die Lösung für die Probleme moderner E-Gitarren wie der ES-150 darin bestand, anstelle der Mulde einen festen Körper zu verwenden.

1940 schuf Les Paul einen Prototyp eines Instruments, eine Gitarre namens „The Log“ oder auf Spanisch „El Leño“. Die Gitarre wurde mit einem massiven Holzkörper gebaut. Der Leño wurde in der Epiphone Guitar Factory gebaut.

El Leño - "The Log- von Les Paul
El Leño – „Der Log de Les Paul

Es bestand aus zwei einzelnen von Les Paul gebauten Magnet-Tonabnehmern, die auf einem 4 x 4-Holzbrett montiert waren und die beiden Festkörperhälften als "Flügel" an die Seiten klebten. Das Ergebnis war ein gut klingendes Jazzinstrument ohne unerwünschtes Feedback oder Feedback.


Die erste Massivholz-E-Gitarre?

Viele glauben, dass „The Log“ die erste Solid-Body-Gitarre war, aber es ist schwer zu sagen, dass dies der Fall ist. In diesen Jahren erschienen einige Beispiele für Festkörperinstrumente – nicht so beliebt – und es ist schwierig, mit Sicherheit zu bestätigen, dass "El Leño" das erste von allen war. 1936 gab es sogar einen Audiovox-E-Bass von Paul Tutmarc.

"The log" wurde von Les Paul sowohl für seine Live-Auftritte als auch für seine Studioaufnahmen mit anderen Künstlern wie Bing Crosby oder The Andrew Sisters verwendet..

1946 kontaktierte Les Paul Gibson, der gerade von Chicago Musical Instruments übernommen worden war. Er präsentierte seine Gitarre mit dem Ziel, eine Solid-Body-Gitarre herzustellen. Doch Maurice H. Berlin, der damalige Präsident des Unternehmens, lehnte die Idee von Les Paul ab und bezeichnete den Prototyp des Gitarristen als "diesen Besen".Entscheidung, die sie später bereuen würden. Als sie 1951 den Erfolg von Fender-Gitarren sahen, änderten sie ihre Meinung und Ted McCarty, Präsident des Unternehmens und großer Erfinder, entwickelte zusammen mit Les Paul den Gibson Les Paul.


Die E-Gitarren von Paul Bigsby Merle Travis und anderen

Die meisten Musiker kennen das berühmte Bigsby Vibrato-System, aber nicht viele kennen die bahnbrechenden Gitarren, die Paul Bigsby in den 1940er Jahren gebaut hat. Bigsby, verantwortlich für die Entwicklung und Verfeinerung der Pedal Steel Gitarre. Außerdem baute er 1948 die erste moderne Solid-Body-E-Gitarre für Merle Travis, vor Leo Fenders Esquire (1950) und Gibsons Les Paul (1952). 

1948 Paul Bigsby Merle Travis Gitarre
1948 Paul Bigsby Merle Travis Solide Gitarre

Ein Blick auf die Gitarren von Paul A. Bigsby zeigt den Einfluss auf die Entwicklung der modernen E-Gitarre. Nicht nur Fender und Gibson, sondern auch andere Gitarrenbauer haben die Konstruktions- und Designtechniken von Pauls Gitarren gezeichnet und inspiriert. 

Im Jahr 1948 baute Paul A. Bigsby für Merle Travis, eine bekannte Country-Musikerin, ein spezielles Solid-Body-Instrument. 1949 baute er eine für die Les Paul, obwohl Les sie viele Jahre lang geheim hielt.

Paul Bigsby Gitarre hergestellt mit Maple Bird's Eye von 1949
Solide Paul Bigsby Gitarre mit Maple Bird's Eye von 1949


Fender Telecaster, die erste Serien-E-Gitarre

Im Gegensatz zu dem, was die meisten glauben, war der erste Vorgänger des Telecasters der Fender Esquire. Dies ist das erste von Fender hergestellte und vermarktete Modell und die erste in Serie gefertigte Solid- oder Solid-Body-E-Gitarre. Der Start erfolgte 1950 und war ein voller Erfolg.

1951 Fender Esquire, die erste Serien-E-Gitarre.
1951 Fender Esquire

Der Esquire ist der gleiche wie ein Telecaster, wird jedoch nur mit einem einzigen Bridge-Pickup geliefert. Im selben Jahr, 1950, fügte Fender eine Zwei-Tonabnehmer-Version des Senders hinzu. Doch kurz nach einem Streit mit Gretsch, der ein gleichnamiges Schlagzeug hatte, musste Leo aufhören, es zu benutzen, und so die „Nocaster“ -Stufe von 1951 beginnen. Es ist so benannt, da es keinen Modellnamen auf dem Aufkleber der Gitarre hatte.

1952 verließen die Fender Two-Pickup-Gitarren das Werk wieder mit dem Modellnamen auf dem Aufkleber, der Name wäre endgültig: Telecaster.

1952 Fender Telecaster.
1952 Fender Telecaster


Hauptspezifikationen und Funktionen des Telecasters

Der Telecaster hat normalerweise einen Eschen- oder Erlenkörper, aber es werden auch Kiefern-, Linden-Bassholz-, Mahagoni-Mahagoni- und andere Hölzer verwendet. Der Hals ist im Gegensatz zu früheren geklebten Gitarren mit dem Körper verschraubt. Auf diese Weise wird der Bau erleichtert, die Zeit verkürzt und die Produktion billiger. Der Hals und das Griffbrett bestehen entweder aus einem Stück Ahorn-Ahorn oder Ahorn mit einem Palisander-Rückenbrett-Rosenholz-.

Der Ton des Fender Telecaster ist durch seinen Twang gekennzeichnet. Eine Gitarre mit viel Attack, perkussiv, mit guter Helligkeit und genügend Mitten. Es ist eine ideale Gitarre für Country und Rock und wird in seiner traditionellen Konfiguration auch für Blues und Jazz verwendet. Aber es ist eine sehr verwendete Gitarre zum Modifizieren. Es gibt verschiedene Versionen mit unterschiedlichen Konfigurationen von Tonabnehmern, Brücken und sogar Thinline, was bedeutet, dass Sie sehen können, wie ein Telecaster von einem Gitarristen jeden Stils gespielt wird.


Gibson Les Paul: Gibsons erste solide E-Gitarre

Wie wir bereits sagten, kontaktierte Gibson, der sich Fenders Erfolg bewusst war, Les Paul, um eine Solid-Body-Gitarre auf den Markt zu bringen, die den Namen des Künstlers tragen würde.


Gibson Les Paul Standard Goldtop

Das erste Modell war das 1952 erschienene Gibson Les Paul Standard Goldtop. Mit einem Korpus aus Mahagoni mit einer gebogenen Oberseite – "geschnitzt" – massivem Ahorn, um dem mittelgroßen Mahagoni mehr Glanz und Definition zu verleihen. Das Top stimmte mit den von Gibson populären "Arch Top" -Gitarren überein. Die gebogene Oberseite wurde von Maurice Berlin, Gitarrenbauer der Firma, vorgeschlagen. Das Goldfinish wurde von Les Paul selbst gewählt..

Der Hals ist aus Mahagoni mit einem Palisandergriffbrett (Rosenholz) und einem verstellbaren Hals. Zwei P-90 Single Coil Pickups – Single Coil – hergestellt von Gibson seit 1946.

Gibson Les Paul Standard Goldtop, Gibsons erste Solid-Body-E-Gitarre.
Gibson Les Paul Standard Goldtop


Gibson Les Paul Custom

Kurz darauf, im Jahr 1954, modifizierte Gibson einige Dinge an der Gitarre, wie den Steg und den Saitenhalter sowie Änderungen an den Tonabnehmern. Außerdem baute er ein neues Modell, den Gibson Les Paul Custom. Die so genannte „The Black Beauty“ – die schwarze Schönheit – wurde neben ästhetischen Unterschieden wie Blockeinlagen anstelle des Trapezes und doppelter Volant am Körper und Obermaterial mit einer Aufbewahrungsbox aus Ebenholz ausgestattet.

Gibson Les Paul Custom "Schwarze Schönheit"
Gibson Les Paul Custom "Schwarze Schönheit"

Später, im Jahr 1955, erfand Seth Lover, ein Gibson-Designer und Erfinder, die als PAFs bekannten Humbucker. Der Name stammt von den Etiketten, die mit dem Akronym Patentanmeldung versehen sind, da die Patentanmeldung erfolgt ist.


Gibson Les Paul Standard

1958 erschien der Gibson Les Paul Standard mit einem Sunburst-Finish, das aus einer durchscheinenden Karamellbasis besteht, mit der Sie die Maserung des Ahorns sehen können. Im ersten Produktionsjahr waren die Ahornspitzen nicht so auffällig, nur 1959 waren die Spitzen mit geflammtem Ahorn tendenziell auffälliger.

Gibson Les Paul Standard 1959 "Burst". Eine der begehrtesten E-Gitarren.
Gibson Les Paul Standard 1959

Die „Bursts“, wie der Les Paul Standard der ersten Jahre genannt wird, sind am begehrtesten, insbesondere jene aus dem Jahr 1959, das als das beste Jahr gilt. Die Farbe, mit der die Kanten mit kirschroter Farbe gestrichen wurden, hatte die Besonderheit, dass sie verblassten, wenn sie der Sonne ausgesetzt waren. Dies ist der Grund für die verschiedenen neuen Oberflächen von heute, die nichts weiter tun, als die Oberflächen zu reproduzieren, die Vintage-Instrumente bei Sonneneinstrahlung verwendeten. So entstanden unter anderem "Tea Burst", "Dessert Burst", "Lemon Burst".


Les Paul Hauptspezifikationen und Merkmale

Die Les Paul ist eine Gitarre, die sich durch einen satten Klang in Mitten und Bass auszeichnet. Die Ahornplatte soll den tiefen und mittleren Ton des Mahagonis aufhellen. Gitarren mit einem Palisandergriffbrett – Standard – haben ein „runderes“ Audio, da es sich um ein Holz handelt, das reich an Mitten ist. Während Gitarren mit einem Backboard aus Ebenholz tendenziell mehr Helligkeit und Definition und weniger Mitten haben. Letzteres wird oft für schwere Styles verwendet, funktioniert aber sehr gut für saubere Audios. Während das von Palisandro das traditionellste ist, wird es eher verwendet, um traditionelle Stile zu spielen.


Fender Stratocaster

Die Stratocaster ist das weltweit meistverkaufte Gitarrenmodell. Entworfen 1954 von Leo Fender, Bill Carson, George Fullerton und Freddie Tavares. Die Fender Stratocaster sollte die natürliche Weiterentwicklung der Telecaster sein.

Die wichtigsten Änderungen sind: 1) ein ergonomischerer Körper mit einer weicheren Kontur und Aussparungen im Bauch – Belly Cut – und Unterarm – Arm Cut -, die es dem Instrument ermöglichen, sich besser an den Körper anzupassen; 2) Tremolo-Brücke, die einerseits Vibrato zulässt und gleichzeitig einen weniger aggressiven Klang erzeugt und aufgrund der verwendeten Federn einen natürlichen Nachhall aufweist. Dies gibt ihm ein "süßeres" Audio im Vergleich zu seinem Vorgänger; 3) Drei Tonabnehmer mit neuem Design, die zwei weitere Audiomöglichkeiten bieten – fünf gegen die drei des Telecasters – und einen runderen und weicheren Klang.

Fender Stratocaster in olympischem Weiß.
Fender Stratocaster


Stratocaster Hauptspezifikationen und Funktionen

Der Strato hat wie der Tele normalerweise einen Eschen- oder Erlenkörper, aber es werden auch Lindenholz, Mahagoni, Mahagoni und andere Hölzer verwendet. Der Hals ist mit dem Körper verschraubt und kann aus einem Stück Ahorn – Ahorn – oder Ahorn mit einer Palisander-Rückseite – Brett – Holz – hergestellt werden.


Die Heilige Dreifaltigkeit der Gitarren

So sind die ersten drei Modelle erfolgreich auf den Markt gekommen: der Telecaster, der Les Paul und der Stratocaster bilden eine einzigartige Trilogie von E-Gitarren.

Fender Telecaster Butterscotch blond, GIbson Les Paul Custom "Black Beauty" und Fender Stratocaster "Blacky".


Andere wichtige historische Modelle

In den folgenden Jahren sind dann weitere wichtige Modelle aufgetaucht. Die wichtigsten sind:

  • Gretsch 6120 ist ein deutscher Hohlkörper mit F-Löchern -F-Löchern, der 1955 vorgestellt wurde.
  • Gibson ES-335 "DOT" war die weltweit erste kommerzialisierte Semi-Hollow-Body-Gitarre, die 1958 veröffentlicht wurde.
  • Rickenbacker 325, eine kleine Gitarre im Maßstab 20,75 und halb hohl. 1958 ins Leben gerufen. Es war eine von John Lennons ersten Gitarren.
Rickenbacker 325
Rickenbacker 325
  • Gibson Flying V, die erste Linie wurde 1958 und 1959 nur zwei Jahre lang vermarktet. Das Hauptmerkmal ist das pfeilförmige Design. Zusammen mit dem Gibson Explorer und der Moderne war es Teil einer "futuristischen" Linie, die von Ted McCarty auf den Markt gebracht wurde.
  • Fender Jazzmaster war ein Modell, das als die beste und teuerste Version von Fender angesehen wurde.
  • Gibson SG, das Akronym steht für "Solid Guitar" – Solid Guitar -. Es ist ein Modell, das 1961 auf den Markt gebracht wurde. Anfangs als Gibson Les Paul. Ziel war es, den Les Paul aufgrund des Umsatzrückgangs zu ersetzen. Es wurde entwickelt, um ein billigeres und leichteres Instrument herzustellen, da das Les Paul für den Markt sehr schwer und teuer war.
  • Der 1962 eingeführte Fender Jaguar basiert auf dem Jazzmaster mit demselben Körper- und Tremolosystem, jedoch einer kürzeren 24-Zoll-Skala.
Fender Jaguar
Fender Jaguar


Bekannteste Marken von E-Gitarren

Es gibt unzählige Hersteller und Marken. Hier zeigen wir Ihnen die bekanntesten Marken von E-Gitarren:

  • Fender
  • Gibson
  • Ibanez
  • Paul Reed Smith -PRS-
  • Gretsch
  • Yamaha
  • Jackson
  • ESP
  • Epiphone
  • Squier
  • Musiker
  • Fano
  • Sammick
  • SX


Die besten Gitarristen der Geschichte

Jimi Hendrix in Aktion mit seiner Fender Stratocaster beim Woodstock Festival
Jimi Hendrix in Aktion mit seiner Fender Stratocaster beim Woodstock Festival

Nachfolgend zeigen wir Ihnen eine Liste der bekanntesten und einflussreichsten Gitarristen der Rockgeschichte und ihrer Lieblingsgitarre und ihres Lieblingsverstärkers – wenn er viele verwendet hat, hat er die repräsentativste genommen -:

  • Jimi Hendrix: Fender Stratocaster und Marshall Super Lead
  • Stevie Ray Vaughan: Fender Stratocaster und Fender Super Reverb
  • Steve Vai: Ibanez JEM und Carvin Legacy
  • John Lennon: Rickenbacker 325 und Vox AC30
  • Pappo: Les Paul und Marshall JCM800 und Rivera Amps
  • Schrägstrich: Gibson Les Paul und Marshall Silver Jubilee
  • Angus Young: Gibson SG und Marshall JTM-45
  • Tony Iommi: Gibson SG und Laney Iommi
  • Frank Zappa: Gibson SG und Carvin X-100B
  • Gary Moore: Gibson Les Paul und Marshall JCM2000
  • Eric Clapton: Fender Stratocaster und Fender Twin oder Marshall Bluesbreaker

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