Epiphone 吉他的历史:秘密、神话和真理

Epiphone 吉他的历史:秘密、神话和真理
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Epiphone是在美国拥有更多历史和传统的吉他制造商之一,几十年来与吉布森的当代和直接竞争对手,在这个百年品牌的背后有秘密、神话和真相。

Epiphone 历史简介

Epiphone吉他的历史始于一个希腊家庭,Stathopoulo,他于1879年在土耳其,然后为了寻找美国梦,在20世纪早期移民到美国。 在20和30年代在夜总会、录音室和电台广播中寻找的一个共同品牌。Epiphone 是传统、工艺、质量和创新的代名词,不仅是吉他,还有曼陀林、低音和其他乐器。

斯塔托波洛之所

七十年前,Epi的曼哈顿展厅”Stathopoulo House”是众所周知的,是大苹果最佳音乐家的聚集地。

使用 Epiphone 的音乐家

Epiphone 是美国早期原声和电吉他年中最大的品牌之一。和吉布森一样,他们也是最认可、最令人垂涎的吉他品牌。穿越Epiphone历史的音乐家种类繁多,令人瞩目和广泛。像乔治·范·埃普斯这样的爵士伟人,像汉克·加兰这样的乡村先锋,蓝调音乐家约翰·李·胡克,利物浦男孩:约翰·列侬,保罗·麦卡特尼和乔治·哈里森,甚至莱斯·保罗本人,就举几例就是用户。这个百年老品牌。

Epiphone 赌场和披头士乐队

披头士乐队的贝斯手保罗·麦卡特尼选择了一个Epiphone赌场作为他的第一个美国制造的吉他,并迅速紧随其后的是约翰·列侬和乔治·哈里森。从帮助到修道院路,每张披头士专辑都刊登了赌场。

披头士乐队的乔治·哈里森和约翰·列侬在两家Epiphone赌场里演奏。
乔治· 哈里森和约翰 · 列侬玩两个 Epiphone 赌场。

埃皮电话和莱斯 · 保罗

“Epiphone 总是做一把好吉他” 莱斯 · 保罗曾经说过。毕竟,这是所有音乐家都在寻找的。莱斯 · 保罗, 总是在吉布森和埃皮电话之间分享他的爱。

卢塞里亚的斯塔托波洛的开始

Epiphone历史的开篇始于19世纪70年代中期,当时希腊斯塔托波洛家族定居在拥有希腊影响力的土耳其城市伊兹密尔。在那里,他们有一家商店,在那里他们出售和修理小提琴,小提琴和布祖基。后者是希腊弦乐器,外观与曼陀林相似。

到1890年,AnastasioStathopoulo已经赢得了一个卢瑟尔的名声,并开设了自己的仪器厂。几年后,Anastasio结婚,开始一个家庭。他们的第一个孩子,埃帕米农达斯,出生于1893年,其次是亚历克斯,米妮,奥菲乌,弗里索和艾莉。埃帕米农达斯后来在Epiphone吉他的历史中扮演一个关键的角色。

斯塔托波洛美国梦

多年后,在20世纪早期,斯塔托波洛一家移居美国,定居在曼哈顿。一到美国,阿纳斯塔西奥斯就继续他的乐器贸易。1909年3月25日,阿纳斯塔西奥斯为意大利风格的曼陀林申请了第一项也是唯一的专利。在这里,我们看到吉布森的起源的第一个相似之处,因为吉布森历史上的第一个相关步骤是申请一个新的曼陀林,虽然奥维尔做了十年前。

埃皮 · 斯塔托波洛, 伟大的创造者

埃皮,作为埃帕米农达斯,斯塔托波洛的长子,是众所周知的,很容易适应美国的生活。他就读于哥伦比亚大学,以优异的成绩毕业。

随着父亲阿纳斯塔西奥斯(Anastasios)在楼下制作和销售他的乐器,Epi和全家人住在楼上的同一栋楼里,工作与家庭生活之间的界限越来越模糊。因此,Epi和奥菲斯(”Orphie”)很快卷入了家族企业,该家族企业位于西42街247号。

阿纳斯塔西奥斯之死:埃皮控制

埃皮的父亲阿纳斯塔西奥斯去世时只有22岁。作为长子,Epi有责任保持业务发展。作为一名学者和对父亲作品的热心者,为了在市场上定位自己,他取代了父亲在标签上的名字:”A。斯塔托波洛”为:”斯塔托波洛的房子,自1873年以来的优质仪器”。此外,它消除了大多数旧式曼陀林,同时也引入了班卓斯录音线,当时最流行的乐器在美国。

业务扩展,[Epiphone] 出现

Epi 继续扩大业务,并享有质量工作的声誉。斯塔托波洛家族从长岛的法罗万公司购买了商誉和现代机械。在这里,Epi 改变了新兴公司的名称,因此,今天全球闻名的公司的名称诞生于此:Epiphone

埃帕米诺达斯 · 斯塔托波洛, 埃皮电话历史背后的伟人。
埃帕米农达斯 · 斯塔托波洛, Epiphone 背后的伟人。

为什么叫 Epiphone ?

Epiphone是文字上的一出戏,根据公司自己的页面,它一方面是埃帕米农达斯昵称,Epi,另一面是”音”和”声音”这两个词。

专注于班卓斯的业务发展

Epi 成为董事长兼首席执行官,并宣布他专注于班卓斯:”新的商业政策和所有兴趣将致力于生产班卓斯, 男高音班卓斯, 班卓曼陀林, 班卓吉他和班卓古乐的名字注册广告为 ‘Epiphone’ ] – 。当时北美最流行的乐器。

Epi保留了长岛工厂大部分技术工人。 产量增加,质量提高。华丽的班卓模型于1927年推出,有皇帝(500美元)、丹桑特(450美元)、音乐会特别(300美元)和阿罕布拉(200美元)等车型。生意很好,现在担任副总裁的斯塔托波洛兄弟将公司搬到了西47街235-237号。

到1928年,Epiphone Banjo公司为塞尔默/康恩和大陆音乐系列商店,一个主要的乐器分销商制作班卓斯。

第一把吉他和与吉布森竞争的开始

1928年,Epiphone推出了第一行原声吉他,与Epi确定为最大竞争对手吉布森的公司竞争。

Epiphone 录音系列吉他

Epiphone录音系列原声吉他,如班卓线,被识别的字母,从’A’到’E’,并以其不寻常的体型而与众不同。仪器结合云杉和层压枫树,并可用于平和拱形顶部。

从Epiphone D录音系列的样式演示。

录音吉他没有成功。一个问题是缺乏著名艺术家的认可,另一个是缺乏规模。这些原声吉他模型太小,特别是与流行的吉布森L-5的大小和体积相比,这是在1922年推出,并迅速成为行业标准。

虽然班卓的销售是稳定的,在1929年股市崩盘后,Epi非常清楚,拱顶吉他越来越受欢迎,他们的质量和设计的主要竞争对手是吉布森。

Epiphone Masterbilt 系列吉他

1931 年,Epiphone Banjo 公司宣布推出 Masterbilt 系列吉他,其顶部雕刻有雕刻,有两个 f 孔。不难看出L-5对新线的影响。Epi 的吉他有类似的 f 孔, 钉头, 甚至一个类似于吉布森大师模型范围的名字。Epi 继续用音乐家们很容易记住和自豪的模特名字来区分他的公司。

Epiphone Masterbilt 系列包括 De Luxe (275 美元)、百老汇 (175 美元) 和凯旋线 (125 美元)。根据广告,De Luxe的特点是”雕刻云杉顶部,火焰卷曲枫背,小提琴结构的所有部分,大f孔,边框-绑定-在黑色和白色和甜美和共鸣的基调。

Epiphone De Luxe 1932 大师系列,古典吉他的历史。
Epiphone De Luxe 1932 大师系列。

与吉布森的战争: 大小确实很重要

在整个20世纪30年代,Epiphone和吉布森之间的竞争从友好战斗变成了全吉他战。吉布森在1934年以新的拱顶设计回应了马斯特比尔特,增加了现有车型的车身宽度,并推出了以400美元标价命名的特大号吉布森超级400。

不被抛在后面,Epi回应了第二年与皇帝,其顶级模式。这个新模型有一个更广泛的身体和一个挑衅性的广告活动与裸体妇女拿着Epiphone拱顶。1936年,Epiphone再次敲响,将德卢克斯、百老汇和凯旋吉他的尺寸增加了一英寸这些模型比吉布森拱顶宽3/8″和市场上最独特的工具之一。

Epiphone 的历史: 为皇帝做广告, 这是迄今为止品牌发布的最大吉他。
广告的Epiphone皇帝吉他,最大的发布品牌。

Epiphone 的黄金时代

在1930年代中期,Epiphone吉他被认为是世界上最好的之一,Epi自己也享受了现场最受尊敬的音乐家的赞助。Epiphone 与伦敦汉德克拉夫特有限公司达成了分销协议,成为洲际公司。

此外,该公司在小意大利附近的一座七层艺术建筑西142街142号开设了一个新的展厅。新建筑包括一个研发实验室,宣传为”最先进的”。一楼的Epiphone展厅既是公司总部,也是音乐家的聚集地。周六下午,Epi将打开商店橱窗,让当时的主要吉他手——像阿尔·凯奥拉、哈利·沃尔佩和莱斯·保罗这样的艺术家——在人行道上聆听时表演。

Epiphone De Luxe 1936 大师系列吉他。
Epiphone De Luxe 1936 吉他

Epiphone 增长与多元化

钢或拉吉他电子系列

Epi 也意识到 Rickenbacker 钢电吉他模型的成功。1935年,Epi从钢吉他公司引进了Electar系列,最初称为Electraphone。Epi 独特的设计功能包括主拾取器上可单独调节的杆件。Electar 系列进一步树立了 Epiphone 作为创新品牌的声誉。

Epiphone ElectarZephyr 钢 / 圈吉他。
Epiphone De Luxe 1936 Masterbilt 系列吉他

电动钢琴

到20世纪30年代结束时,销售额翻了一番。Epi 与其他公司之间的协作变得更加频繁。1936 年 7 月,Epiphone 在芝加哥史蒂文斯酒店(Stevens Hotel)的全国音乐经销商协会 (NAMM) 展会上展示了几款新机型,其中包括一架由新泽西州米尔本的梅斯纳发明公司创作的电动钢琴。

侵入放大器

在与电子爱好者纳特·丹尼尔(LesPaul的朋友)见面后,Epiphone也开始销售放大器。Daniel 完善了创新的推/拉布线设计,该设计现已成为许多放大器的附件。Epiphone 代表听了 Daniel 的放大器,并聘请他构建底盘和新设计。多年后,在50年代,丹尼尔将在50年代开始吉他和放大器的丹麦线。

Epiphone Electar 吉他放大器历史记录

夏威夷吉他

在20世纪30年代末,就在美国进入第二次世界大战之前,埃皮电话和吉布森之间的竞争几乎没有减弱的迹象。1939年,两家公司推出了类似的改变音高的夏威夷吉他设计,即踏板钢的前身。

当吉布森推出小提琴线时,Epiphone 用垂直低音线回应。第二次世界大战的爆发,关键材料的短缺,以及世界各地吉他生产的虚拟关闭,让两个制造商之间的升级得到喘息的机会。

Epiphone 下降

埃皮 · 斯塔托波洛的去世

Epiphone 是市场上首选的品牌之一,是行业领导者。 但在1945年第二次世界大战结束时,它遭受了巨大的打击;当Epi死于白血病时,公司失去了领导。 Epiphone 的股份和控制权都给弟弟奥菲和弗里克索。

Epiphone 继续与吉布森展开积极竞争,每个版本都推出了他们最好的切割拱顶电吉他。皮卡也继续精炼和音乐家继续出现在舞台上与Epiphone吉他。

从外面看,一切似乎都照常进行。但很快,生产线和会议室都出现了裂缝。斯塔托波洛兄弟不同意公司的未来愿景,1948年,Frixo将股份出售给奥菲。

Epiphone 展厅:阿尔·凯奥拉、奥菲·斯塔托波洛和托尼·莫托拉。
Epiphone 展厅: 左边是卡约拉, 中间是奥菲 · 斯塔托波洛, 右边是托尼 · 莫托拉。

该公司在20世纪20年代和30年代建立工艺和创新的声誉在战后时期无法生存。口味正在改变,Epiphone产品似乎传统和有点过时。

1953年,Epiphone工厂从曼哈顿搬到费城,以避免工会冲突,但该公司的许多工匠拒绝离开纽约,公司失去了合格的人员,进一步削弱了公司的情况。

埃皮电话和莱斯 · 保罗

莱斯·保罗是埃皮电话和吉布森吉他的爱好者。我与两家公司有过接触。事实上,他有机会进入Epiphone工厂,在那里艺术家试验乐器,并在1940年建立了他的固体吉他称为日志。带着这把吉他,他去吉布森提出了坚实的吉他项目,但当时的总统莫里斯H.柏林拒绝了它,称乐器为”扫把”。目前还不清楚他是否也对奥菲也做了同样的处理。

莱斯保罗摆姿势与Epiphone乐器和著名的日志,吉他,使吉他的历史。
莱斯 · 保罗用 Epiphone 乐器摆姿势。

莱斯·保罗在舞台上使用Epiphone吉他,直到吉布森的新董事长特·麦卡蒂多年后提出以吉布森·莱斯·保罗的名字来命名该品牌的第一把实心吉他。

吉布森在 1957 年收购了 Epiphone

随着Epiphone的消退和危机已经很明显,莱斯·保罗向麦卡蒂建议吉布森接近Epiphone。麦卡蒂听从了建议,向奥菲伸出了手,表达了吉布森对Epiphone广受好评的直立低音部门的兴趣,吉布森在二战后没有再制作过这种管法。当 Orphie 在 1957 年做出回应时,他向 McCarty 提供了整个 Epiphone 公司,包括费城工厂的剩余库存,只需 20,000 美元;麦卡蒂代表吉布森接受了。因此,Stathopoulo家族已经退出仪器业务,Epiphone的新时代开始了。

双低音Epiphone B5 从 1941

虽然麦卡蒂的初衷是将Epiphone低音模型带到吉布森目录,并利用其长期竞争对手的机器,他很快就改变了主意。最终,麦卡蒂将用新的仪器系列重振Epiphone品牌。

吉布森制造耳机乐器

麦卡蒂最初的计划是提供添加Epiphone直立低音到吉布森产品线。然而,由于吉布森与独家分销商和经销商按地区合作,有重要的商店和企业,他们不能出售,因为他们是在一个地区,已经属于另一个官方代理。因此,他们决定推销Epiphone品牌,与吉布森无法销售的重要商业渠道合作。因此,经销商获得了优质的吉布森产品,与拥有吉布森生产线排他性的人没有冲突。

整个Epiphone业务被搬迁到密歇根州的卡拉马祖。 Epiphone 重新开始营业了, 比以往任何时候都好。

吉布森吉他与Epiphone品牌

因此,吉布森在Epiphone品牌下制造乐器已有十多年。这样,你可以找到从50年代末和60年代末的Epiphone乐器,实际上是吉布森吉他,是在同一卡拉马祖工厂建成。

1967年,吉布森于1961年发行Epiphone赌场,两年后的GibsonES-330。 也许是吉布森时代和历史中最流行的吉他
1967年,吉布森于1961年发行Epiphone赌场,两年后的GibsonES-330。

新的 Epiphone 配置文件

当Epiphone仪器在1958年首次发行时,该品牌有三条可识别的生产线。首先,Epiphone现在有更便宜的版本现有的吉布森模型;还包括重新发行品牌的经典设计,如皇帝,豪华和凯旋;最后,该品牌被新的设计,如半空心谢拉顿,固体身体现代黑色和前沿平顶声学,其方肩身体风格是第一个建立在吉布森卡拉马祖工厂。

除了吉他线,新的放大器线也推出了。这表明,虽然它是吉布森的附属品牌,但它也有一些独立性,至少从产品的角度来看是这样。

市场欢迎新Epiphone

Epiphone 线路的盛大展示于 1958 年 7 月的 NAMM 贸易展上,以电帝为旗舰车型。演出本身将产生226把吉他和63安培的订单,回报适中。在接下来的几年里,Epiphone将在1961年销售3,798种乐器,1965年,它将占从卡拉马祖运来的仪器总数的20%。更令人印象深刻的是吉他本身的威望。在20世纪60年代早期,Epiphone皇帝的价格明显高于高端的吉布森伯德兰,而1963年的豪华平顶优,比吉布森J-200多100美元,而且由音木更罕见。

皇帝吉他1962年,在Epiphone历史上最不严格的吉他之一。
Epiphone 皇帝吉他 1962

耳机和民间音乐

民间音乐在20世纪60年代早期在美国蓬勃发展,Epiphone为这种音乐家的风格找到了完美的轮廓和吉他。Epiphopne1961 年推出了塞维利亚古典吉他,有和没有皮卡,他们还提出了其他模型,如马德里西班牙和恩特拉达模型,Epiphone 成为音乐风格的基准。

Epi , Pop 和 Rock ‘n 卷

1962年,Epiphone包括一个十二弦乐器,巴德吉他,罗伊奥比森用它组成了”哦,漂亮的女人”和”只有孤独”,以及一个较小的版本,塞雷纳德。1963年,一种平顶钢弦吉他Troubadour被引入。

Epiphone 的原声范围伴随着电吉他系列。 其中最著名的是1961年首次推出的双切赌场。 当披头士乐队在1966年左右与Epiphone赌场一起出现时,它们可能标志着该品牌的最佳时刻,显示出一个非常有前途的未来。

获奖仪器目录

Epiphone 有 14 把拱顶电吉他、6 把实心电吉他、3 把低音吉他、7 把平顶原声吉他、6 把古典拱顶、4 把原声拱顶、3 把班卓和一把曼陀林。

20世纪60年代早期至中期是Epiphone的繁荣时期,1961年至1965年,其销量增长了5倍。

Epiphone 保罗麦卡特尼1964年美国得克萨斯州,埃皮历史上最具标志性的历史之一。
埃皮顿保罗麦卡特尼1964年美国得克萨斯州。

60年代末,一个充满挑战的市场

Epiphone在十年中达到顶峰,得到了最著名的艺术家的充分肯定。然而,国外制造的拷贝的增长正在窃取美国制造的更昂贵的乐器的市场。因此,在20世纪60年代结束时,这些廉价的拷贝获得了Epiphone、Gibson和其他美国公司40%以上的市场份额,有些甚至最终被融化了。

所有者和战略的变更

然而,危机并不局限于”入侵”廉价的外国产品,也存在内部问题。在吉布森,一个新的股东正在进入,与吉布森总裁的特德·麦卡蒂和Epiphone的关系并不好。1965年,Ted收到保罗·比格斯比的要约,他与他有一个友谊。保罗即将退休,他希望一个他信任和尊敬的人继续他的公司。因此,他提供了公司,而泰德接受了,这意味着他几个月后离开吉布森。

吉布森的母公司CMI-芝加哥乐器公司,至少部分于1969年被厄瓜多尔酿酒公司ECL-厄瓜多尔有限公司收购。两家公司于同年7月合并,导致诺林公司。因此,开始晦涩难懂的”吉布森的诺林时代”。

诺林是两家公司的顶级球员的名字的组合,诺顿史蒂文斯从ECL和阿诺德柏林从CMI。他们都是朋友,也是哈佛商学院的同学。

此时,是Epiphone状况发生根本变化的地方。公司的新管理层认为该品牌不如吉布森;因此,它受到了对待,尽管它卖不出去的乐器足够便宜,可以与劣质的外国仿制品竞争。

Epiphone 移至日本

在出售给ECL之前,已经考虑了在日本生产Epiphone产品的可能性。日本拥有良好的乐器工业和低成本。因此,1970年,美国Epiphone的生产被关闭,搬到了日本的松本。然而,在生产的第一年,日本制造的Epiphone吉他是由松浦公司已经制作的,只有Epiphone品牌在头架上。

从1976年开始,模型逐渐改进。在那些年,Epiphone推出了几种乐器:蒂塞洛和演示原声吉他;一系列带卷轴身体的电吉他;一个新的系列的平顶和新星系列声学以及创世纪固体实体线。到1979年,Epiphone产品清单不断扩大,有20多把吉他。Epi 正在被重新建立。

Epiphone 创世纪定制 1979 日本制造。
Epiphone 创世纪自定义 1979

Epiphone 韩国

1983年,由于日元升值,日本成本上升,Epiphone的生产转移到了韩国。在那里,吉他是由萨米克公司建造的。这样,Epiphone绝对成为我们今天知道的预算吉他的品牌。

Epiphone 复苏

1986年,亨利·尤斯凯维奇、大卫·贝里曼和加里·泽布罗夫斯基从ECL/Norlin购买了吉布森和Epiphone。他的第一个目标是重振吉布森,而1985年营业额不到100万美元的Epiphone被搁置。然而,新股东很快看到了这家拥有100多年历史的公司的潜力。

尤斯凯维奇和贝里曼认为埃皮电话是一个沉睡的巨人。因此,他们前往韩国,决定如何鼓励该公司与其他亚洲品牌,如Charvel和Kramer的成功相匹配。 Epiphone 型号被恢复,新的生产技术开始得到回报。很快,销售额又增长了。

1988年,Epiphone括了新的PR系列方形声学,以及吉布森J-180的版本,各种古典吉他,班卓,和曼陀林。还有一个聪明的选择原来的吉布森模型,如莱斯保罗和SG,新的拱顶,如霍华德罗伯茨福西奥,和谢拉顿的重生

Epiphone 和 90 年代

到20世纪90年代,Epiphone已经提供了43种不同的型号,风格和预算。吉布森总裁大卫·贝里曼在首尔开设了一家Epiphone办公室,并任命吉姆·罗森博格为产品经理,并准备让Epiphone再次成为创新的吉他制造商。

在首尔设立办事处,证明是新Epiphone的一个重大转折点,因为工程师们和卢瑟尔合作重塑了公司。 工厂工艺经过评估和完善;Epiphone 自己的工程师积极参与皮卡、桥梁、选择开关和烦恼嵌件的开发,以及金属”E”标志和”频率器”尾部等独特功能。Epiphone 投资了新机型,市场反应良好。

在 1993 年 NAMM 展会上,一系列新的电动和声学乐器首次亮相,受到好评和客户响应。

美国制造的 Epiphone 重新发行

Epi Masterbud 声学吉他在美国制造。
Epi Masterbud 声学吉他在美国制造。

1993年,在纳什维尔的布森工厂生产了有限的里维埃拉和谢来登吉他系列。此外,蒙大拿州工厂建造了250个优,得克萨斯和边境吉他。这些Epiphone吉他只是作为一个特殊的事件,但公众的反应促使罗森博格重新发布更多的经典设计。

参加1994年NAMM的人见证了Epiphone传奇的重新引入,如赌场、里维埃、索伦托和下里沃利

艺术家Epiphone吉他

在随后的几个月里,从切特·阿特金斯到绿洲的诺埃尔·加拉格尔,各种各样的艺术家被邀请加入Epiphone。信息是明确的:”Epiphone仍然是一个伟大的仪器公司。

可以说,Epiphone在20世纪90年代末和历史上任何其他时期一样成功。高级巨无霸系列和几个主要的签名模型发布,包括约翰李胡克的谢拉顿和诺埃尔加拉格尔的超新星。 1965年约翰·列侬赌场和革命意味着回归真实性和自我认同。此外,与有史以来最好的艺术家之一,这突出了公司本身作为一个音乐传奇的复兴。

超新星吉他,诺埃尔·加拉格尔的签名。
Epiphone 超新星诺埃尔加拉格尔签名吉他

21 世纪的 Epiphone

2000年,Epiphone推出了日本制造的Elitist系列,并收购了吉布森·卢瑟尔·迈克·沃尔茨,加强了其在声学市场的地位。Voltz 促成了 Epiphone 的重新开发,并重新引入 Masterbilt 系列,以及 2005 年重新发行 Epiphone Paul McCartney 1964 年美国德州

国际对Epiphone的需求增长如此之高,该公司于2004年在中国开设了一家新工厂,这是Epiphone自1957年被吉布森收购以来首次重返自己的工厂。

埃皮电话新闻

今天,Epiphone 提供各种各样的吉他。在吉他的范围,Epiphone有在其目录中与声学乐器重新发行的经典模型,空心身体和半空心身体和固体身体电动两个原始的Epiphone,如威尔希尔Phant-o-matic,创世纪,DC Pro,赌场,和其他,以及经典的吉布森模型,包括莱斯保罗,SG,飞V和火鸟。

根据吉布森的Epiphone的模型。
基于吉布森模型的耳机吉他。

因此,它为各种流派和各种预算的吉他手提供了选择。 工作音乐家重视Epiphone的廉价版本吉布森的古典吉他或原始模型从百年老品牌由斯塔托波洛家族创立。但吉他收藏家也寻找老和标志性的Epiphone声学和空心身体,如皇帝,场,优秀,等等。

今天,Epiphone的总部设在纳什维尔,非常接近吉布森的。从那里,他制造吉他在他的传统负担得起的质量标准和创新。因此,虽然Epiphone今天专门从事廉价的吉他,它有质量吉他,可与世界上几乎任何制造商相媲美。

此外,Epiphone 今天拥有来自艺术家的吉他,如马库斯·亨德森,扎克·维尔德ZV定制,和乔·博纳马萨金顶。 因此,Epiphone 是一个比普通吉他手知道的更悠久的历史品牌。有着独特的传统和记录,只能与吉布森的相媲美。

更多信息请Epiphone.com

相关文章: 埃皮电话 vs 吉布森莱斯保罗.


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Federico Valle

我从 13 岁开始就成为一名吉他手,这意味着 30 年的音乐生涯。我学了三年吉他制作。此外,我是一个设备爱好者,拥有几乎涵盖所有风格的吉他系列。此外,我拥有一百多把吉他。

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